“文艺大师开课了”活动现场。

6月5日上午

“文艺大师开课了”系列活动

在宁波至诚高级中学的

国际音乐中心举行

中国文联副主席、中国音乐家协会主席

叶小钢

以“我们都是同行——

兼谈音乐与社会发展的关系”为题

开启一场兼具艺术温度

与思想深度的公开课

中国文联副主席、中国音乐家协会主席叶小钢现场开讲“文艺大师开课了”。

讲座伊始，叶小钢便以一句真诚的开场白拉近与听众的距离：“我们都是同行。”

在他看来，无论从事音乐创作、教育教学还是文化研究，所有深耕精神领域、传递人文温度的人，都在奔赴同一个方向，自然是志同道合的同行者。这也是今天大家可以相聚在这间演奏厅，共同聆听、共同思考的原因所在。

讲座的核心议题围绕“中国式表达”展开。叶小钢直言，“中国式表达”绝非流于表面的形式堆砌，更不是简单贴上民族标签、套用传统旋律。

他以讲座开始前的两段演奏为例讲道，“无论是琵琶曲中的静，大提琴声音中的空，还是唱腔中的韵，都展现了不同音乐中独特的审美符号。”

而“意境”与“气韵”则是中国式表达的灵魂。中国音乐讲究“弦外之音”，追求留白的想象空间，而非西方音乐戏剧化的冲突与和声的厚重堆砌。亦如中国画般，笔墨简易却意韵无穷，无声之处更胜有声。

“文艺大师开课了”活动现场。

而中国式表达的另一关键，是文化符号的现代转化。叶小钢将民间音乐比作“生生不息的文化基因”，从内蒙古长调到陕北信天游，从江南丝竹到西南多声部民歌，这些资源便是创作的活水源头。

为让听众直观理解，现场响起叶小钢创作的《叫我怎能不爱你》的旋律。熟悉的曲调流淌间，他揭晓这首歌曲的创作“密码”，歌曲核心素材源自海南民歌，与经典《万泉河水清又清》一脉相承，却以通俗唱法赋予全新表达。

除此之外，他还提及从杜甫《登高》等古诗词中汲取灵感创作交响乐，文字的苍凉意境与音乐的写意气韵相融，跨越千年依然能引发共鸣。

“文艺大师开课了”活动现场。

“虽然我们的表达方式不一样，但是我和诗人想表达的心情，可能是一样的。”叶小钢认为，音乐人与诗人，一个以音符抒怀，一个以文字言志，本质上都是对内心真挚情感的抒发，对文化精神的传递。

而尽管中国式表达是坚守传统意境气韵，但它从来不是故步自封，而是开放包容中的自信生长。

“真正的开放才是自信的表现。”叶小钢以自身创作电影《开罗宣言》的配乐为例，作品融合中西音乐语汇，贴合人物跨文化背景，既具中国韵味，又显国际视野，而其作品最终也斩获了重要国际奖项，在世界舞台上赢得了共鸣。

“文艺大师开课了”活动现场。

讲座尾声，温情旋律缓缓流淌，活动现场奏响了由叶小钢为宁波创作的《灯火可亲》。这首作品既细腻描摹出宁波城市温润雅致、烟火氤氲的独特气质，又突破地域边界，凝练了人间烟火、万家可亲的共通温情，以婉转旋律诠释中国式情感表达。

“我觉得宁波这座城市舒服自在，人不多、不嘈杂、不喧闹，每一次来都让我特别喜欢。”叶小钢还透露，自己很熟悉宁波民歌，在此前创作中更用到了宁波滩簧等本土音乐元素，所以说与这座城市有着很深的亲近感。

文字/摄影：张芯蕊、孙宇卓

编辑：朱立奇